恐怖片观后感100字(5篇)

【导语】恐怖片观后感100字怎么写好？本文精选了5篇优秀的恐怖片观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的恐怖片观后感100字，仅供参考，希望您能喜欢。

【第1篇】恐怖片异形3观后感

恐怖片异形3观后感

半夜时分，昏昏沉沉的看完了异形3，熟悉的片尾音乐响起时，才惊觉电影已经结束了，而回想整个观影过程，沉淀下来的印象似乎只有：冗长昏暗的通道、塑料质感般的异形、还有一堆光头惊恐无力的挣扎。

说到电影史上失败的续集，总会提到《异形3》，在亲身看完这部电影后，总算能够理解其原因了。如果单独看这部电影，也许是一部水准中等的惊悚片，但是在看过或者悬疑重重、或者刺激火爆的前2作面前，再看这一部电影真觉得心里堵得慌。

要我说，这部电影压根不应该存在。

因为它彻底破坏了我对《异形2》结尾，坚强的女战士雷普利和少女ash在最不可能的困境里，勇敢面对异形女皇最后逃出生天的那种劫后余生的激动感。它让异形2那个来之不易的结尾，看起来就好像一个笑不出来的黑色幽默。

这部电影技术层面、逻辑结构等方面的问题也许很多，但那都不是最致命的问题，它最不可饶恕的一点就是完全背离了前2部辛辛苦苦塑造的精神和理念无论异形如何可怕，最终人类的努力总会有所作为。所以当《异形3》一开始，飞船坠落外星，上一部的小女孩，还有明显会和女主角有剧情发展的陆战队上尉立刻就挂了，只有女主角幸存下来，剃了个光头更显老态的面对新一轮的恐怖，我立刻觉得被泼了一盆冷水。上一部的所有努力，换来的结尾在这一部的开头就彻底被粉碎，这算什么呢?

不谈这一点，电影的其他方面也很让人失望。

首先，这一部电影彻底失去了前2部精心营造的大气、科幻的质感，全片的场景看起来只有封闭的矿洞和无尽的通道，没有前2部的生化人、高科技武器、追踪器、飞船、核弹……什么都没有了，除了外星生物，再没有半点科幻大作的气质，俨然是小成本的b级片。

第二，这部电影里的角色刻画，虎头蛇尾让人到了恼火的地步。固执保守的监狱长，拥有悲伤过去的医生，原先是犯人后来信教平静下来又被女主角搅乱心境的犯人们……这些角色一开始塑造得还算各有特色，可后来呢?所有人的下场只有一个，那就是冷不丁被异形拖走，瞬间秒杀，就连挣扎的过程也毫无例外的相同。殊途同归的命运让人对他们的死毫无意外感，只有“哦，又死了个人”这样的感叹。真不知道导演安插这些貌似很有戏份，但是全部作用都是领便当的路人甲乙丙丁们寓意何为。

第三，异形本身。老实说，除了比前2部画面来得重口，这一部的异形表现实在是丝毫让人无法觉得惊悚。基本上异形在本片里的作为，就是躲在黑暗里，或者躲在别人背后突然冒出来拖走人，这样的桥段在各种恐怖片里实在用滥了，一点恐怖感都没有。而塑料感十足的异形cg建模，用现在的眼光来看也只觉得过于幼稚了点，你别说我太苛求了，那是老电影什么的……比这部电影早一年上映的《终结者2》的水银机器人，就算现在来看依然让我叹为观止。

而前面1个小时，异形若隐若现、以及众人都不相信怪物存在的剧情，如果是第一部，也许还挺吊人胃口。但是这已经是第三部了!还在玩这个大家都知道的神秘，真有些说不过去，这样的吊人胃口只会让人觉得冗长。而在看过第二部震撼无比的机器人大战异形皇后以后，整部《异形3》只有一只小异形上蹿下跳，就能把几十个人杀得毫无反手之力，这样的反差会让我有种吃完山珍海味，再去啃馒头咸菜的失落感。导演着意刻画的第一人称视角，也完全无法体现异形的速度感和给人的紧张感。因此，这一部的异形完全没有带给我任何惊喜。

说了这么多，这部电影还有啥亮点呢?我承认在看到结尾雷普利带着异形坠入火海那幕，我稍微被感动了一下，这个结尾相比拖沓的`前戏，的确算是精彩。前提是在我没看过《终结者2》之前，前面提到了终结者2的出品时间比异形2早了一年，所以我完全不怀疑《异形3》的结尾是在借(chao)鉴(xi)终结者2里，t800竖起大拇指沉入火海的那永恒的经典结尾。这样对比一下，你还会觉得《异形3》的结尾，雷普利之死感动吗?

另外，还是如前所述，我不承认这是前2部的那个雷普利中尉所应该得到的结局，就算过程很悲壮也好，我也不会承认。

因为这部电影和前2部格格不入，是不应该存在的续作。

恐怖片异形3观后感

《异形3》改由刚刚出道的大卫芬奇导演，初出茅庐的他大概接下这个前有斯科特和卡梅隆的艰巨任务，努力独创自己的风格，同时加入了大量个人内容，使得《异形3》有作者电影的倾向，或者说，文艺范儿。本片开创了全系列的许多第一次，第一次有打炮情节(而且似乎对剧情没啥帮助)，第一次有宗教内容(有喧宾夺主之势)。作为监狱的荒僻星球，一切都是隔离的，囚犯大哥说得好：外面的世界和我们已经没有关系了，在频繁出现的祷告词中有诸多关于救赎的内容。作为重罪罪犯，他们被遗弃的生命已无太多意义，他们希冀的是能在这个隔离的世界里终其一生，并最终得到救赎。异形的到来给了他们提前自我救赎的机会。

导演还是很想塑造一下人物的，无奈《异形》系列给人物塑造的空间太小，或者本作的剧本太差，这些角色的作用和命运如此类似，横竖一个惨死。最可能有点戏的医生角色，导演还安排他和女主打了一炮，结果聊了几句身世也就挂了。西格妮韦弗更直接成为了异形女王的宿主，让异形都不敢伤害她。对于自己物种的自我认同都迷失了，相信本也是大卫芬奇的一个探讨话题，可惜并没有见到什么深入挖掘。为了符合救赎的宗教含义，本片的大部分场景设定在末世般的荒凉星球上，而且是迷宫般的地道里，这进一步削弱了本作的科幻元素。但本作的结局却和科幻大作《终结者2》不谋而合，拯救人类的英雄的最后一个任务是毁灭自己，颇为悲壮。

同前两作一样，片中看到了不少导演的个人风格，最典型的便是大卫芬奇的交叉剪辑。狱长在食堂里慢慢宣讲和女主角在走廊里的急速奔跑不断快速交叉剪辑，鲜明对比让火上蚂蚁般的急促感大增，以及异形的第一人称视角的快速追逐场面，算是全片为数不多的紧张桥段。再如精神病打开仓库门，缓缓踱进大门的远景镜头，也颇有人类偷食禁果般的宿命感。全片都在泛着红光冒着热气的无尽迷宫地道里，远处不断发出遇害者的惨叫的回声，末世的苍凉与压抑也很明显。

哦，说了半天，都没提到异形。在文艺范儿的《异形3》里它确实没太多存在感。还记得前两部的萌物吗?猫和萝莉。对，第三部的萌物大概就是异形兄弟了。从片中角色对它的称呼便知：有叫它f**k face的，也有叫它kitty的。

恐怖片异形3观后感

和前两部的异形把人抓起来作为宿主繁殖不同，这只异形是个真正的杀戮怪物，可能因为它的宿主不是高智慧生物吧。除了第一个可怜的人是被酸腐惊吓失足而死，剩下的都没逃过异形的獠牙。

此外，导演对红色的鲜血情有独钟，这也是不同于前两部的地方。不管是异形特有的攻击方式，还是身体卷入风扇血肉横飞等等，可以说这一部异形更血腥，但是没感觉更恐怖。

异形出现的时机好像只有身后和头顶，异形只会张着长满獠牙的嘴扑过来，它的智慧不在了。一个只会横冲直撞，躲在暗处吃人的怪物带给人的恐怖感远远没有会玩心机的狡猾生物来的多。

影片给异形的正面特写太多，再加上现在看来有些差的特效，削弱了它的神秘感。最后一段的追逐采用很多异形的第一视角，看的头晕目眩，而且没看太明白。

最后，这部异形很明显不同于前两部的是加入了教义，从一开始救起女主的人的打扮，到接近结束，教义贯穿整个影片。个人觉得与异形这个主题相差甚远，所以基本快进带过。就算是改造囚犯的一种手段，还是觉得可以删减一些。

总之，这部异形很不同。

【第2篇】恐怖片异形2观后感

恐怖片异形2观后感

《异形2》讲述的是上一集《异形》的57年后，经过长途冬眠的艾伦蕾普莉与一支装备精良、训练有素的陆战队重返发现异形的lv-426星球，与大量异形群战斗的故事。我们来看看相关文章怎么描述吧。

恐怖片异形2观后感

真是一部让我饱受惊吓的电影!!james cameron确实是一个伟大的商业片导演!说他是'商业片'导演其实并无贬损他的意思，因为商业片其实也能和所谓艺术片一样具有深刻的内涵.只是从理论上来说，它带给我们更多的感官刺激和更多的大圆满结局.

先说说商业，可能因为ridley scott拍摄第一集时电影科技还不是很发达，可能因为ridley scott更喜欢营造恐怖气氛，而不是具体的恐怖镜头，不管怎么说，james cameron确实让第二集比第一集恐怖多了.比如那个女飞行员回头时突然发现异形就坐在他背后，比如那个忽然争开眼的异形受害者，比如当小女孩稚声稚气的说出'现在走不了了，对不对?'，比如在电影最后时刻出现的那个巨大的'异形'……都让我吓得头皮发麻.

再谈谈内涵，我惊讶的发现电影带有一种强烈的女性主义味道，我们看到所有在这部电影中出现过的男性战士都没有活下来，不管是勇敢的，懦弱的，聪明的，愚蠢的.当然还有两位女性战士也死了,这恰恰说明她们太男性化，刚强味太足,缺乏女性的温柔和母性.(那位飞行员还不明显,那位勇猛威武的vasquez可比电影中的所有其他角色都强悍喔!)我们的主角ripley可是一位男性的刚强和女性的温柔与母性兼具的人物,(那位小女孩newt从某种程度上说也是为体现ripley的母性所安排的角色).newt这个角色呢?要知道她是在异形袭击那些的星际移民中唯一存活下来的人,她也是为ripley一伙找到逃生之路的人.

.那个总是在战斗中表现的相当勇敢,最后'壮烈牺牲'的机器人bishop，对于james cameron个人来说,显然是非常重要的.如果说第一集中那个机器人是引出一切悲剧的源头，从而表达了第一集的导演ridley scott在此想要表达的是人类对现代科技的某种恐惧，那么james cameron显然认为现代科技能够带给人类更多的是幸福，而不是悲剧.james cameron一直相信这点，并且他的电影道路一直是沿着这个思路大踏步的迈进.(比如<终结者2>;，比如<泰坦尼克>;，比如<阿凡达>;.)

很喜欢这个结局：幸存者们要返回地球了，ridley告诉newt现在可以安然入睡了，不用再担心做恶梦了.这时，曾经弥漫全片的'恐怖气息已不复存在，留给我们的只有平静祥和的气氛，当然还有安全感.

恐怖片异形2观后感

在80年代的美国拍出这样的片子非常让人钦佩，中国在80年代的电影可能还在拍黄土地上的穷儿女如何生存和与封建的道德伦理搏斗之类。

20年后的今天，中国的科幻电影可以说还是零。我一直以为中国人崇尚的是“柔性”发展，人们喜欢美好的东西。在电影里，则表现为表现人性的血与泪或者生活的各种琐碎，即使偶尔涉及科技方面的东西也必然是好的角色设定，比如几年前的《机器侠》，机器人与人类和谐相处是主旋律，又比如《长江七号》这类美好的“小玩偶机器人”。

在美国则恰恰相反。美国的科幻电影里面各种奇怪的现代机器生物常常是美好与丑陋共存，有时候丑陋的一面甚至是更为突出的。我们常常可以看到非常“恶心”的高科技衍生出来的“异形”生物或者外星人。他们是高科技的产物，同时又往往是商人利益的来源。在《异形2》中，依然可以看到商人为了自己的利益，不顾队员的死活，而这种不耻的行为最终会让这些自私自利的巨贾自食恶果。他们与自己创造(另一个层面可以说是他们“创造”了这些怪物)的异形人无疑最后是同样的结局。

似乎有这样一条模式可循，奇怪的生物先是被某些人发现，而其他的人并不相信，而后来经过一系列事情之后，其他人终于相信的时候灾难已经悄悄来临，其中必会参杂着商人的利益以及人性化的光辉，两条线索并行发展。在本片里，我们看到了女主人公在后半段对小女孩的承诺，让人感动。

科技带来的不仅仅是便利，不可忽视的还有负面的影响。在灾难来临的时候，人类何去何从，在许多的美国科幻影片里都成为了主题。只是在美国电影里常常极端夸大化了这种科技带来的矛盾，也不失为一种警示。

不管怎么样，这部较早的影片还是值得一看，它的特技效果当然不能和今天的《变形金刚》相媲美，但是这反而从给另一个方面给了主人公们更大的发挥余地，毕竟他们才是主人公，而不是那些花花绿绿的高科技影像效果。

恐怖片异形2观后感

同一个系列由不同导演操刀很有意思。如果说《异形1》是惊悚片教科书，那么詹姆斯卡梅隆的《异形2》就是商业大片教科书。其中幽闭惊悚气氛几乎全无，一千个异形还没前作的一个异形恐怖，但是各种商业元素俱全，场面大了不少，也“过瘾”了不少，就类型来讲应该叫科幻战争片，从中可以看到2010年的《阿凡达》的不少影子，比如人操纵的大型机器人。而人造人虽然长相阴森，但被定位为忠实的好帮手，一方面是反转第一部的剧情，另一方面也看出卡梅隆对科技的崇拜与信任。

同时我们也注意到，异形的口水已经是粘液了，商业片对异形的立场不再复杂，但求砍杀过瘾。值得一提的是片中的女性角色，普遍比男性角色tough，围着头巾的机枪女一直很抢眼，西格妮韦弗更是升级成了女boss，看《异形2》那如《洛奇》一般的海报就知道了，直接派她去团灭异形就好了。萌物从猫换成了萝莉，突出了女boss的母性情怀。同为母性，异形蚁后就没那么走运了，先被欺骗感情，再眼睁睁看那么多孩子被女boss烧死，能不气急败坏吗。豆瓣有人说究其本质是两个女人互相扯头发，我以为然，女boss还骂对方bitch呢，不要以貌取人哦。

说《异形2》为商业片典范一点不为过。它不仅是全系列票房最高的，也派生出了一大堆商业需求，甚至成为一种文化。拣几个我耳熟能详的：机枪扫射异形的惨叫声音，不就是《星际争霸》里机枪兵打虫族的狗或刺蛇的声音?那辆运输机的女驾驶员的两句台词：“in the pipe five by five”和“we’re in for some chops”更是耳熟，还是《星际争霸》，人族运输机!再一看连头像都cos了。暴雪果然是异形迷。无数人的成长记忆《魂斗罗》也受此启发。

【第3篇】恐怖片异形4观后感

恐怖片异形4观后感

《异形4》讲述从事克隆的科学家们提取蕾普莉的血液，用克隆技术使她复活，并从蕾普莉体内提取侵入的异形胚胎，企图从中牟利的故事。我们来看看相关文章怎么描述吧。

恐怖片异形4观后感

最近去碟行租碟，总是故意绕开时下热得发烫的新片，于是找到了这部据说是在《异形3》于5年前票房惨败之后的东山再起之作。

其实我的印象里并不很清楚地记得我看过《异形》系列，毕竟已经年深月久了，何况那个时候我还不是很热爱电影，可能是朋友提起过吧，也可能是去年看的《异形大战铁血战士》，让我觉得让这个终日淌着口水的大怪物在一部电影里单耍也极具观赏性吧。

影片的前半部分略显沉闷，但并非令人恹恹欲睡，有一种“山雨欲来风满楼”的张力，野心家的狂妄已经隐隐埋下了祸根;从异形疯狂反扑开始，情节骤然紧张，到最后一批人必须要赶在飞船降落地球前彻底摧毁异形，情节达到了最高潮。

我没有看过前面几集，所以我不知道异形这种生物是不是天生嗜血、爱杀戮，但这一集很显然并没有将其当作是影片的唯一反派，甚至让人觉得他们只是在被一些愚昧的人类利用后奋起抗争而已。异形是一种高智商的生物，所以里面有这么一段：科学家和异形隔着玻璃对峙，科学家为了掩饰自己的胆怯而动用可以喷射高压冷气的装置，后来异形成功逃脱后，也依法炮制，令人不寒而栗。

应该说一部系列剧到了第四集，该用的噱头恐怕已经山穷水尽，不过本片还是有令人眼前一亮的地方，比如片中一行人为了逃生必须潜水游过一段水域，而异形居然也追击到了水底，并且身法迅疾。由于在水下，所以射出的子弹均是呈“子弹时间”的效果，带着抗击水阻力形成的波纹缓慢前进，同样，因为在水底，也无法在遭遇惊恐时发出尖叫，所以更有一种另类的惊心动魄，让人紧张得几乎窒息。

说来很具讽刺意味的是，这场挽救人类命运的战斗的`英雄都不是完全的人类，一个是异形的母亲，一个是个机器人。最后新诞生的异形在外形上更多地具有人的特征，在和女主角四目相望中，眼神中竟然充满了单纯和亲昵，最后死去时它向女主角求救发出的惨烈的呼号，让我也忍不住瞬间心如刀割，我几乎忘记前一刻它还是个嗜血如命的怪物，而在那一刻，它只是一个无助的孩子。在飞船外，它的身体正在碎裂，变成一阵纷纷扬扬的飞絮，消失在茫茫宇宙。

另外值得一提的是该片导演是执导过《天使爱美丽》、《漫长的婚约》的法国导演让-皮埃尔热内。

恐怖片异形4观后感

混合了异形基因的克隆人再次以雷普利的身份重回人间，从她体内诞生出第一代具有子宫的异形。她生出的异形皇后又生出了全新一代的综合了异形和人类优良基因的大眼异形。这个大眼异形似乎更多了些人类的基因，因而她把自己的异形生母视为异类一出娘胎就一掌劈碎了娘亲的脑壳，而把血亲上的姥姥雷普利当成了亲娘，于是刚出生的异形大眼宝宝紧跟着娘亲雷普利的脚步登上了太空船。

大眼宝宝虽然身形庞大、嗜杀成性，但是她其实很孤独，别的异形因为缺少人类基因而被她视为异类，人类当然也不会成为她的同类，在她的心中这浩然宇宙间她唯一的同族和亲人就是雷普利，而她天生的杀戮本性又让雷普利无法留她在身边，雷普利和大眼宝宝都同样具有异形和人类的基因，所不同的是，雷普利以人类基因为主，而大眼宝宝以异形基因为主，这就导致了最后雷普利为了人类的安全与利益而牺牲了自己的亲骨肉大眼宝宝。

大眼宝宝是所有异形当中死的最惨烈、最揪心的一个。她刚刚出生的肉身活生生地一丝一丝地从太空船的洞孔中被抽离出去，抽离成一股股血水喷撒出去。那无辜的眼神，那悲惨的嘶嚎真真是让人心疼的肝儿颤哪。

小时候看过一个动画片叫小蝌蚪找妈妈，刚出生的小蝌蚪因为自己的样貌跟妈妈有着天壤之别，因而这个寻母过程也就异常艰辛，但他们找到妈妈后从此就过上了快乐的生活。大眼异形是个命苦的娃娃，亲妈她不认，亲姥不认她，她的一生，没有成长、成熟、和衰老的过程，她从一出生就飞速奔向死亡，还没看清这个世界，就化做一堆血水。

【第4篇】恐怖片安娜贝尔观后感范文

恐怖片安娜贝尔观后感范文1

本想还原剧情，但发现自己看完后根本不能把主线串起来。只记得丈夫送洋娃娃、邻居发疯要杀他们、丈夫多次不在家时妻子遇怪事、储藏室中遇乌漆墨黑天花顶怪、牧师差点遇难、书店老板娘代替妻子自杀。

先说说剧情。本片很大的败笔就是主线不明，似乎是各种灵异情节拼接起来的。我们知道娃娃是有问题的。但说它是鬼魂附身物，为什么会附有三个灵魂?一个小女孩一个看似是死去的女邻居一个乌黑墨黑天花顶怪，片子没有给出答案。然后就是我这种理科生最忍受不了的逻辑和常识问题。女主是如此强悍可以用木椅子一下子就把金属门把手打掉;意识到房子有问题后怎么还敢一个人回到房里或者为何不用唯物主义者的方法去看看心理医生。我觉得这些是我最不能忍受的说不通的地方。

然后看看片子拍摄本身。娃娃是比较诡异的，但可惜这是有原型的所以不是导演的功劳。演员演技有待提高，画面切换过多让人“有点怕怕”的情绪无法连贯地维持，比较恐怖的画面做得不够用心(比如女主第一次看到穿白衣的小女孩后，小女孩变成死去的女邻居一下子飘过来掐住女主的脖子，这里起码要加一个邻居狰狞地笑才会吓人，只是用头发挡着脸什么都看不到就一点也不恐怖。还有娃娃太乖了，如果它偶尔笑一笑或眼珠转一转才更有恐怖感)。总的来说是不能调动观众的恐惧感。

本片最大的卖点其实是故事改编于一个真实故事，现实中娃娃也确实被关在玻璃柜里。所以真实度可以给片子加点分。但是想一想这个娃娃只能用吓唬人或威胁的方式让人类主动献上灵魂，说明它自己其实不能像《死神来了》那样直接索取人类的生命，是不是又给片子的恐怖度减了几分?

不负责任说明：我是唯物主义者，加上自己的挑骨头和分析恐怖模式的毛病有点严重，所以不觉得这片子恐怖。但跟我一起看的妹子遮遮挡挡地看完晚上还是睡不着觉。所以千万不要以别人的评价衡量一部恐怖片的恐怖度，每个人都有自己的林黛玉。

恐怖片安娜贝尔观后感范文2

国产空片的套路，一般都是一个爱作死的女主，外加一个打死也不信女主的男主，一部电影，光是男女主都让人恶心死了，根本喜欢不起来。而这一部，男女主的人设都很棒，男主人帅，对老婆又贴心，关怀备至，也不怀疑女主，女主说见鬼了，他就相信是见鬼了。而女主也长得十分漂亮，智商虽然不够，却也没有那么作死。光是男女主的人设，就已经赢了。可是剧本却不出意外的，掉链子了。

除了男女主，黑人闺蜜，老年教父，这些配角也都让人十分喜欢，虽然是一部恐怖片，却并没有让人觉得任何一个角色让人恶心，人设都十分棒。几个演员的表演也都很好，可惜架不住十分平庸，又漏洞百出，故事都讲不囫囵的剧本!说真的，我看过那么多恐怖片，可以说男女主不让人讨厌，基本上已经成功了一半，可是这一部啊，真的可惜了。

影片讲述了一个新婚的夫妇，妻子怀孕了，丈夫正面临实习压力，丈夫偶然给爱娃娃的妻子买了一个布娃娃，从此一切都开始不太平了。先是隔壁夫妇被走丢的女儿回家杀了，之后家里又出现一系列诡异的事情。两个人不得不搬家，可是那个布娃娃却不知怎么回事，又跟到了他们新家。那个布娃娃想要杀死他们夫妻的孩子!最后妻子认识的闺蜜替妻子死了，夫妻一家圆满。

故事可谓是十分简单，前面拍的也挺好的，可是后面太拖沓了，剧情几乎完全没有推进，很多事情都没有交代清楚。顶多算是一部中规中矩的恐怖片吧，完全没有新意，完全没有创新，也不怎么吓人，重要的部分一带而过，不重要的部分大量堆砌，让人味同嚼蜡。总体还是可以看一下的，但是有很多地方却没有交代清楚!

那个娃娃，到底是什么鬼?那个娃娃是丈夫买回来就有鬼，还是买回来时没事，隔壁的女儿死了，血滴进眼睛里才变得很诡异的?从片中看，似乎是隔壁的女儿死了之后，血滴进眼睛里才变诡异的，因此片名也直接以隔壁女儿的名字命名，叫做安娜贝尔，但是她为什么要一个灵魂呢?她不是把她爸妈都搞死了，她要灵魂干嘛?没有动机的吗?是要自己复活?可是并没有啊?

当然了，片中也交代说，是邪教要召唤什么东西，可是到底要召唤什么呢?演到最后也没说到底在召唤什么，如此敷衍真的好吗?女主手臂上被划了一个奇怪的符号，却到最后也没说明白，到底是要召唤什么，召唤出来是干嘛的!不说召唤出来是干嘛的，没有动机，这样会不会太强硬了?

最后妻子要跳楼，用自己的灵魂，换女儿的灵魂回来，也不过是看到天花板上写的字，听到一阵奇怪的耳语，真正的鬼都没出来和她明说，她就这么确定，自己死了女儿可以回来?不怕自己白死啊?现在的鬼片都这么任性的吗?鬼的真身都不用现身的?就只是在女主背后瞎晃悠，在神父面前露一下，其他时间都不管的吗?

不是说好了只要一个人的灵魂就行了吗?为什么安娜贝尔的父母都死了，她自己也死了，这都三个人了，怎么还不够啊?说什么献祭灵魂需要自愿，安娜贝尔可是自愿的吧，她是自杀的啊，那为什么还要再要一个灵魂?还是说是安娜死之后需要一个灵魂，那说不通啊?那安娜为什么要自杀?为什么要杀死自己一家人?

要一个灵魂到底是干嘛的?最后女主的闺蜜死了，鬼就不闹了，要一个灵魂某个人就能复活?还是真的要召唤什么?那最后召唤出什么了?召唤出了一大堆空气?感觉要一个灵魂也并没有什么作用啊?为什么鬼就不闹了?难道就只是因为鬼太寂寞了，找个人作伴?那为什么随便一个人都可以啊?

那个娃娃很丑，却人见人爱就不说了，毕竟是一种艺术嘛，梵高的画我看着也不怎么好看啊，但是的确很棒啊，我们不能用正常人的眼光去看。而且人家女主是做娃娃的，各种娃娃都喜欢，这也能说得通啊?那个系列的娃娃都很丑，女主其他娃娃都有了，就差这一个，有收集强迫症的人，为了集齐那一套娃娃，也是可以理解的。

如果说女主喜欢那个娃娃还可以接受，可是最后那个老妈妈喜欢那个娃娃是什么鬼?娃娃已经破成那样了，看上去十分诡异，而且还超级贵，而那个老妈妈看穿着似乎并不是什么有钱人啊，为什么连还价都不还，直接大方地买走了?

总体来说，是一部比国产恐怖片稍微好那么一丢丢的恐怖片，至少男女主人设不招人讨厌，女主闺蜜、神父也好评，勉强凑合。我和女主一样，是一个系列不看完、不按顺序看会死星人，所以其实我是想看第二部的，但强迫症晚期迫使我必须要先看第一部。而且其实点开第一部的开头时，我就知道我已经看过了!但是发觉后面的剧情完全不记得了，所以又重新看了一遍。

总体来说，看完之后，觉得并不太好看。不过就算完了个任务，好了，可以安心去看第二部了。

恐怖片安娜贝尔观后感范文3

发现外国鬼片很多都是给你很多启发关于解读圣经和神的话语的。 它们在鬼片里起着重大的侦破性质。

在安娜贝尔一里面，evil在天花板上写满：想要你的灵魂 ，想要走米亚的灵魂，因为它知道一个母亲会为了保护自己的孩子做出任何事情。它利用了米亚的天生脆弱和软弱，让她轻易妥协，摧毁她的意志。指引着她跳下窗户就能把灵魂给evil，看到这里我也终于明白了为什么自杀的人不能进天堂是什么意思，原来：跳下窗户就等于自杀，自杀就等于把自己的灵魂给了恶魔。这样是永远也进不了天堂的。所以恶魔才会指引你通过跳下窗户也就是自杀这种不好的方法把灵魂给它。然而天花板上布满的字：你的灵魂，就相当于恶魔引导你的过程，一直带着你走向窗户直到自杀的那一刻。那是你心中的恶魔给你的暗示让你走上不归路。

所以在现实生活中，软弱和一切负面情绪就相当于你心中的恶魔和恶魔给你的暗示，他们会让人变得消极，到一定程度的时候就会使你想去做终结自己灵魂的事——自杀。所以这过程就是魔鬼在作怪。从你开始有负面情绪到负面情绪爆发再到自杀其实就正如安娜贝尔一的情节!鬼片用一种比喻和体现的手法将恶魔是如何引导你的通过画面和表演和特效的方式表现出来。人们一直不理解为什么圣经中的话看似这么神鬼之谈但却一直是西方人的灵魂寄托和灵魂向导，其实细细地分析其中的话再去拿现实生活中的画面和话结合在一起，就是一幅完整的解释。鬼片的作用起到了通过动态画面的方法给大家展示并详细解释出了这些道理，希望不明白的人可以受到启迪。

可遗憾的是，大部分人看到鬼片中大量使用-以及神父和圣经，便粗糙的以为魔鬼是和他们联系在一起的。没错，他们是关联着，但他们是强大的武器用来消灭魔鬼的。

恐怖片安娜贝尔观后感范文4

主线是讲一对刚生下女儿的夫妇遇到了邪教，邪教希望通过女儿的灵魂召唤恶魔，在娃娃安娜贝尔身上下了诅咒使得娃娃会动，然后妻子神经质的认为恶魔会带走她的孩子，她需要保护自己的孩子--她甚至可以为此付出自己的灵魂，可笑的是冒出来个路人大妈，圣母般的说：你歇着，我来就够了。然后就没了···简单来说就是产后焦虑症妇女寻求自杀声称可以保护自己女儿，路人善良大妈救她摔下房屋gg，一部烂片，如果单谈恐怖画面来说，还算恐怖，但是情节真的不值得推敲。

如果说招魂1中歌颂的是母爱和家庭(家人的帮助驱走了恶魔)，招魂2中抨击了童年的不美满对孩子的心理会产生影响，但是在善美的人的帮助下孩子仍然可以坚强面对生活，那么安娜贝尔的主题就是----一坨狗屎，我这么直白，是因为导演完全不懂恶魔显身的内在含义。招魂中，恶魔的存在是为了诱使被害的人做出伤害自己家人的事情(虽然招魂2有点让人摸不着头脑)，恶魔本身是不会去做出伤害人的事情，它必须找到一个附身的人，在击溃他的内心后操纵他行凶。而本片中，恶魔其实已经成功了--女主角将安娜贝尔挥打在婴儿车的那时，她就已经被恶魔击败，做出可能会伤害到孩子的事情从而将孩子的灵魂献给恶魔。但是片中又讲：孩子是受祈福的，受到上帝的庇护。因为招魂系列片中，恶魔是以人的恐惧与害怕为食物，孩子不谙世事，因此他的灵魂无法满足恶魔的要求，所以真正需要的是一个产生恐惧的灵魂--那就是女主，然而女主也这样做了，要跳楼自杀来保全自己的孩子。

一个因为恐怖邪教的攻击，提前生产的女人，生下孩子后丈夫天天不在身边，自然会产生各种各样的幻想，认为恶魔会带走自己的孩子，还自以为可以对抗恶魔，将被附身的安娜贝尔留在身边，还特么放在自己孩子房里，最后路人大妈抱着娃娃替她完成了牺牲，就结束了。之所以说这部片子烂，就是因为毫无逻辑可言，完全不是温子仁拍的鬼片的套路，一个自己吓唬自己然后害死了人家，将安娜贝尔生搬硬套过来，完全是毁了安娜贝尔的恐怖意义。

恐怖片安娜贝尔观后感范文5

1. 片名

作为美国非常有名的一个品牌人物，本片直接使用了这个人物作为片名，更重要的是，它和conjuring电影(同样是华纳和新线出品)的开头形成了一致性，而且时间线更早，两个片子相互借势营销，非常有点。

2. 成本，收益(美国和全球)

本片制作成本仅仅为650万美元，但全球票房达到了2.55亿美元，这是惊人的成功。北美票房有8400万，全球票房有1.7亿美元。海外票房大仓包括巴西、墨西哥、英国等。所以说恐怖片是以小搏大的最好的ip，此话在美国市场已经屡试不爽。

3. 演员选择和表演，人物

本片当中很有意思的选择是女主角，她以性冷淡的面容出场，而且感觉全片当中都处在冷漠的心境里。但正是这样的“满不在乎”，让她在受到惊吓的时候形成了有趣的对比，相比较那些充满女人味的恐怖片女主角，动不动被吓就大喊大叫的，这位女主还是更带感的。不过因为这部电影当中所有的人物除了最后的黑人大妈因为需要做牺牲，因此获得了更多的背景和深度介绍，其他人物的性格都非常扁平，没有过去的历史，没有喜好，没有亲人，没有感情，都是最基础的生存的欲望和夫妻感情或者对子女的亲情在推动所有人的行为，这导致了影片最让人诟病的一点，编剧在这方面显然是不走心的。

4. 镜头运用和镜头语言，画面

作为恐怖片，安娜贝尔的镜头语言一大特色是使用了一定量的主观镜头，但其实也并非多出彩。

5. 剪辑

一处交叉剪辑发挥了作用，女主在缝纫，厨房的爆米花在炸，电视机里在演吵架戏，三处镜头交叉剪辑，女主的手被划破、电视机里面男女主吵架达到顶峰，爆米花燃烧，让观众感到由衷地紧张，剪辑的速度逐渐加快，这是一处不错的剪辑。

6. 置景美术

这部片子主要在一个大房子和一个公寓当中拍摄完成，对于布景没有其他的安排，但有一点很有意思，它设定了很长的公寓走廊和很空旷的房间，这样就能够让镜头保持纵深感，而且能够保证那种不明觉厉的黑暗处的惊悚。

然后一个好的置景就是一层的仓库，那里的黑暗设定还是不错的，尤其让女主在那里呆上十分钟，也是极其恐怖的。

7. 剧情设置以及结构

17分钟，邪教组织的两个人物上门杀人，被警察控制并枪杀，故事开始;24分钟，夜晚两人睡觉，莫名的缝纫机开始自动工作;28分钟，女主让男主把annabelle扔掉;32分钟，家中失火，女主分娩，两人搬家;40分，annabelle回到家中;45分钟，出门又回家，遇到楼上的两个小孩，他们画了一幅画，预言孩子会被撞死;50分钟，家中唱片被莫名地打开，女主被攻击;55分钟，女主去楼下整理旧物，第一次被魔鬼触碰，惊魂电梯;60-65分钟，黑人女性正式登场，给了女主力量;70分钟，女主再次被锁在房间内，孩子生命再一次被威胁;77分钟，教父带走了annebelle但是却被魔鬼攻击，差点失去性命;最后魔鬼现身，抢走孩子，逼迫女主献出自己的灵魂，黑人女性及时到场最后自我牺牲拯救了孩子。

可以看到整个剧情四分五裂，编剧的功力只是在每一场戏内部形成紧张感和刺激性，但整个线索层面是分割的，相互之间没有明确的线索贯穿，情节与情节之间的相关性是不明确的，通片都是小情节上的强刺激。最后黑人女性的自我牺牲是莫名其妙的，没有任何道理可言，一个陌生人一定不可能放弃自己的生命去拯救另一个陌生人的孩子。而教父等人的雷锋行为也是让人觉得莫名其妙。哪怕编剧在每个人物的动机和相互之间的关联性上多动一点脑经，故事也不至于发展到现在这样脑洞大开的地步。

8. 台词

9. 主题以及市场的契合度

一旦国内分级制度实现，我们可以看到鬼片市场将会有多么庞大!到时候众多不同等级和规模的神鬼片将一拥而上，真的能够出现鬼、鬼怪对人的影响，与人情的对立和衬托，都将是新的课题和题材。中国文化当中鬼怪的设定千奇百怪，一定比美国市场要更加完善，辅助以美国恐怖片的情节渲染，相信会更加成功。

【第5篇】恐怖片阴风阵阵观后感

恐怖片阴风阵阵观后感

《阴风阵阵》是由达里奥阿基多执导，杰西卡哈珀等人主演的一部惊悚片。影片讲述了suzy决定逃离学校的故事。我们来看看相关文章怎么描述吧。

恐怖片阴风阵阵观后感

很早就听说过这部电影，也是《看电影》推荐的影史40部最恐怖的电影之一。

昨天刚刚看了《朱诺》，电影中有个桥段很有意思：女主角朱诺和已婚男音乐人谈论究竟是《阴风阵阵》口味重还是一部cult《血脂魔术师》口味重.. 于是乎，我就兴致勃勃地找来这部重口味的电影。

言归正传，这部电影不像一般的欧美恐怖片那样血腥，总体来讲还是一部突出气氛的，这点有点类似日本的恐怖片。

首先，看完整部电影给我的直观感觉就是整部电影的格调太像“恐怖大师”爱伦坡的风格了(爱伦坡的书迷肯定会这么觉得)。气氛诡异、故事有其历史背景、恐怖来自内心、结局往往急转而下。这是爱伦坡作品的风格，也是我对这部电影的理解。

其次，配乐太棒了!在阴森恐怖的伴奏下，观众很容易随主人公进入状态。不得不说配乐是这部电影一大亮点。大量金属敲击乐、鼓乐伴以低沉的人声，节奏紧张、刺激。

第三、色彩大胆~大胆地运用艳丽的色彩来烘托诡异的气氛非常有意思!

电影中有一个桥段我很喜欢，就是女主角的室友sara和若隐若现的凶手(后来得知是被女巫控制的人)追逐的戏。拍摄的手法跟希区柯克《精神病患者》、《偷窥者》这类老的恐怖片差不多。 局部放大受害者的面部表情而不直接拍摄凶手的杀人过程，让观众以受害者的角度、身临其境般感受被害的整个过程。

最后，作为爱伦坡忠实的读者向各位观众力荐这部《阴风阵阵》。

恐怖片阴风阵阵观后感

这部电影的成功之处是将美与恐怖完美的结合。

电影并不血腥，由于时代的局限加上浮夸的戏剧化表演、太过鲜艳的血造成观众观影时会觉得很假很搞笑。情节也不算新奇，甚至能细挑出不少瑕疵，叙事上也不甚完美，例如跳舞的帅哥出现了几分钟就消失了，最后都没有出现。

但我仍然想推荐这部电影，哥特风十足的电声配乐、浓烈鲜艳的色彩、奇诡先锋的打光和巴洛克式的布景都给人强烈的视听冲击和光怪陆离的幻觉。

影片在色彩运用上，以红黄蓝绿四种基本色为主色调，在大部分场景中均混合或交替出现，强烈的色差对比和超现实的布光给人如坠梦乡之感。

黑与白的肃穆对比也穿插于影片中，有一个最具吸引力的场景盲人钢琴师呆立于被古希腊样式建筑环绕的广场上，身边的导盲犬逐渐被月圆之夜的神秘黑暗力量所侵蚀，最终将主人撕成碎片。茫茫无际的黑夜与惨白的建筑构成鲜明的反差，给人无助感和惊悚感。

电影每一帧都美到极致，如果你对故事本身不满意，直接当作欣赏一幅幅表现主义画作也不错。

配乐是这部电影的一大亮点。大量金属敲击乐、鼓乐伴以低沉的人声，在后期不断加上混音的效果，营造出紧张的气氛。

恐怖片阴风阵阵观后感

老实说，剧情很扯，各种硬伤，细节没法推敲，还有布景道具特别是血浆很假，但居然让阅尽欧美恐怖片近乎麻木的`我看得很揪心。

大概可以归功于三点一是诡异的配乐，二是大片的灯光渲染特别红色，三是演员的表情

最主要的，就个人而言，很多现在看来拙劣的场景近乎真实的在现了本人童年时的各种噩梦，天晓得一个当时连最不吓人的鬼故事也要捂耳朵的小屁孩怎么会做那么多恶梦。

比如说同是发生在学校里的，墙壁都是血红色的。比如沙拉被追逐到小房间，外面有人撬锁，她把箱子叠起来逃跑。比如女主被蝙蝠攻击，后来又看到朋友沙拉死而复生。。。。。。

这些情节和场景曾重复的在梦里出现，以至于有段时间不敢入睡

现在大约可以明白为什么人会被不同的恐怖片吓倒，被触及了'吓点”吧，特别是小时候就根植在脑子里的

另外，女主和里面的女孩都很漂亮，衣服美啊，鞋子很经典，嗯，算是走心不走眼的那个年代的恐怖片吧